Foto de show - Claudia Leitte, Pitty e comentários da profissão

Olá leitores, tudo bom ?

Faz um tempo que venho pensando sobre esse post. Outubro e o começo de Novembro foram bem corridos, e isso acabou atrasando um pouco para eu escrever. O grande problema da fotografia social é que ela não termina no click. Na verdade há poucos ramos da fotografia profissional aonde o fotógrafo realmente só clica e deixa backup, armazenagem, conversão e edição para terceiros. Eu sou meio chato e gosto de acompanhar esse processo, até porque dessa forma tenho como garantir ao cliente aquilo que prometo ( e vendo, claro ). Nos posts anteriores eu falei muito de evento empresarial, casamento, festa e outros assuntos. Hoje vou falar um pouco de show, que é um tipo de foto que eu gosto de fazer, mas que está sendo um pouco banalizada, assim como a própria conotação de "fotógrafo profissional". A idéia desse post surgiu um dia que estava fotografando um show e um dos fotógrafos no fosso ( aquele espaço reservado entre o palco e a platéia )insistia em usar o flash. Falei isso no twitter e rendeu um bom papo sobre a fotografia de espetáculos/show. Então chegou a hora de ir direto ao assunto: Usar flash em fotos de show e espetáculos é IMPERDOÁVEL ( salvo casos EXTREMAMENTE raros ). Sim…… aqui reside o ponto polêmico. Mas então como fazer quando a luz está ruim ? Aí que entra o profissionalismo: ou você sabe extrair o máximo do equipamento ( e investiu consideravelmente neles também ) ou simplesmente você está na categoria dos profissionais-não-éticos. Mas o que flash tem a ver com ética ? Vou explicar e criar mais polêmica.

Foto de show é algo que exige bom equipamento, conhecimento técnico, rapidez de raciocínio e acima de tudo profissionalismo. Ouço muitos que querem começar nessa área reclamando que usam o flash porque a luz estava ruim. Ruim é o fotógrafo….. me desculpem. Se o fotógrafo fosse bom ( e ético ) jamais venderia o serviço para o cliente sem ter o equipamento adequado. Afinal, você correria na Stock Car de Gol 1000 ? Entáo não reclame da luz ruim querendo fotografar com uma lente escura ou uma câmera prossumer. Realmente a nitidez vai embora e o ruído vem forte. Se você não tem equipamento e/ou conhecimento suficiente, seja ético. É melhor para todos. Lembrando que negar um sob não é demérito. Pelo contrário, mostra o quanto amadurecido o profissional é. Vamos a um exemplo simples: Editorial de moda. É algo que eu não faço e já recusei fazer, mesmo tendo um amigo editor chefe de revista. E a explicação é simples: não tenho expertise nessa área, e não quero usar meu cliente de cobaia ( muito menos como "escola"). Eu sei que não é fácil recusar um job, mas muitas vezes nos mostramos maduros ao dizer não quando necessário, reconhecendo que aquele ainda não é o momento certo. Claro que não quero com esse post dizer que para fotografar show tem que ser com Full Frame e lente 2.8. Eu quando comecei usava XT, 20D e outras câmeras terrivelmente ruidosas, mas que naquela época era o que havia disponível. Uma simples 50mm 1.8 já pode ajudar bastante. Mas volto ao ponto: saiba quais as limitações do seu equipamento ( e as suas, claro ) e ofereça ao cliente o que está ao seu alcance. Bom, falei, falei, falei e ainda não consegui chegar aonde queria, então pausa na parte administrativa e de marketing e voltamos a técnica.

Flash em show ? Na sapata da camera ? Isso detona a iluminação e os efeitos que ela proporciona. Nessa hora tem que fotometria corretamente e clivar certeiro. Show é muito dinâmico. Luzes acendem e apagam, mudam de direção, o artista corre, pula, se mexe. Essa tensão é muito legal, portanto tento usar sempre ao meu favor.

Na última semana fotografei alguns shows: Marcelo D2, Emanuelle Araújo, Pitty e Claudia Leitte. A melhor produção com certeza é da Claudia Leitte. Tudo organizado, e ela sempre muito simpática. Tive o prazer de ir ao backstage antes do show. Conversei com a Claudia Leitte e aproveitei para mostrar a foto que fiz no último show dela, que é de um beijo. Ela curtiu bastante, mas era hora de ir para o fosso que o show iria começar. E não é que no meio do show ela repete o beijo ? Apertei o disparador da 7D e a foto ficou bem legal. Agora no próximo show dela tenho mais uma para mostrar….

Fotografando Musical da Broadway

Olá leitores ! Peço desculpas pelo tempo sem escrever. Vida de fotógrafo muitas vezes fica uma loucura total. Além de todos os clicks e clientes, tem a família, que é fundamental. Então vou aproveitar meu vôo para Cuiabá e escrever um post novo ! No vôo de volta escrevo sobre como foi fotografar em MT com 40 graus na cabeça...rs.

Nesse tempo que fiquei sem postar, fotografei bastante coisa diferente. De coletiva de imprensa a ensaio de gestante. Mas hoje vou falar sobre um show que fotografei na sexta-feira, e que como muitos alunos vieram com dúvidas sobre show para mim, acredito que será interessante.

Eu fui fotografar um musical da Broadway, chamado Jekyll & Hyde - o médico e o monstro. O espetáculo aconteceu no Teatro Bradesco, que fica no interior do shopping Boubon. Apesar de ser dentro do shopping, o teatro surpreende pelo tamanho, beleza, estrutura e organização. Eu cheguei e fui direto para a entrada de serviço, já que a portaria só abre próximo da hora do show ( essa é a primeira dica.... ). Minha boa impressão com a organização começou logo na entrada. Passei meu nome e em menos de 1 minuto o segurança já havia localizado minha autorização prévia e liberado a entrada. Como eu não conhecia o local, cheguei um pouco antes para poder explorar os ângulos e posicionamentos. Fiz um reconhecimento breve dos camarotes, frisas e platéia. Nesse tempo encontrei a responsável pela peça, que foi muito simpática e colocou-se à disposição caso houvesse algum contratempo. Ainda havia um tempo considerável para o início do espetáculo, então voltei novamente para o interior e testei os ângulos que tinha pensado em clicar. Aqui vai uma pausa para um detalhe: normalmente em show a gente ( fotógrafo ) fica no “fosso”, que é o espaço entre o palco e a platéia. Dessa forma as fotos saem sempre com o enquadramento “de baixo para cima”. E o legal desse teatro é que justamente o fosso seria o único lugar aonde eu não poderia ficar, pois existia uma orquestra que faria a música do espetáculo. Sinceramente eu achei ótimo, pois dessa forma permitiria que eu mudasse um pouco a visão e isso ia permitir exercitar a composição. E obviamente o resultado final seria diferente do que normalmente faço em shows. Vamos adiantar um pouco o tempo, pulando a descrição das pessoas chegando e ocupando seus lugares para já falar do momento do musical. Aqui vem mais um detalhe importante. Em shows é muito comum o som ser demasiadamente alto, o que para mim é bom porque simplesmente anula qualquer ruído da câmera ou da minha movimentação/troca de equipamento. Só que nesse caso a dificuldade foi maior, porque o som era baixo a maior parte do tempo, com apenas uma voz cantando e a orquestra acompanhando. Então o click poderia sim incomodar as pessoas que pagaram para estar lá. E como a organização havia me deixado com liberdade de ação, não queria que de forma alguma chegasse uma reclamação ( gosto de ser conhecido por ser “invisível” trabalhando...rs ), até poque isso poderia criar empecilhos para o próximo fotógrafo que venha a trabalhar lá. Bom, então o que fiz para conseguir trabalhar ? Improviso, claro.... Em fotografia ou a gente tem verba infinita para comprar tudo ou o improviso passa a ser peça fundamental. Nesse caso eu fiz de duas formas: nas partes aonde a música era mais alta, clicava normalmente. E nas passagens mais silenciosas eu clicava no modo “live view” com a opção “silent” ligada. Isso porque o movimento do espelho que é a grande causa do som característico das DSLR´s. Cortando esse movimento o nível de ruído cai consideravelmente. E fui dessa forma alterando entre os modos para conseguir fotografar. E no final, mais uma vez fiquei feliz com o resultado e gostei também do musical. E antes que me perguntem: sim, foi em RAW. JPG eu só uso em fotojornalismo por causa do tempo escasso entre o click e a foto online.

Espero que tenham gostado e quem quiser sugerir um tema para eu falar, fique à vontade. Abraços,

Guto Marcondes – fotografia

www,gutomarcondes.com.br

twitter: @gutomarcondesbr

Um pouco de fotojornalismo esportivo

Vou falar de uma pauta que fiz ontem e que gostei bastante. Eu fui fotografar o treino da seleção Brasileira de Judô; atletas principais e paraolímpicos. O treino ocorreria no Ibirapuera, e com atletas do Brasil todo ( e alguns até de fora do país, como Chile e China ). A chuva havia castigado São Paulo novamente, e foi tão forte que chegou a entrar no canto do ginásio, molhando o tablado de madeira que existe ao redor do tatame. Depois de tudo seco o coordenador da CBJ e outos integrantes da comissão técnica entram e iniciam o treino. A luz no local estava horrível. Tinha um monte de refletores, mas 70% estava desligado !!!! Aí fui no limite da câmera e da velocidade para conseguir as fotos. Cliquei muito e consegui bons momentos. Alguns medalhistas estavam presentes e claro que não deixei de clicar. Depois de 2:30 de treino vou me despedindo. Ainda tenho que chegar em casa e fazer o resize no tamanho especificado pela Confederação para o upload, e enviar as fotos em outro tamanho para a agência. Termino quase 3 da manhã, mas durmo tranquilo !

Casamento no feriado de SP

Essa segunda foi feriado em São Paulo. Meio estranho esse feriado porque como é da cidade somente SP estava "parada". Mesmo assim havia um casamento para fotografar. Eu não reclamo.... se é foto eu vou sorrindo ! O casamento foi marcado em um sítio na região da Serra do Mar, então já imaginei que o local seria cercado de muito verde. E confesso que o tempo me preocupoava, já que casamento em sítio com chuva é um pouco frustrante porque perde-se boas fotos na área verde. Cheguei cedo no sítio e felizmente o tempo estava ficando melhor. A noiva chegou em seguida. eu e o outro fotógrafo havíamos feito o reconhecimento no local, e era muito bonito. A cerimônia seria ao ar livre, na beira de um lago e rodeado de árvore. Mais perfeito seria pedir demais ! Só tinha um detalhe: com toda a chuva que vem caindo a grama estava encharcada. Conforme a gente andava sujava todo o sapato e a roupa. Eu não ligo. Pelo contrário: me divirto ! A cerimônia começou atrasada. As nuvens cobriram o céu bem nessa hora. Gostei porque não foi uma cerimônia curta. Isso permitiu explorar vários ângulos e clicar muito. Depois da cerimônia teve a recepção com o almoço, sem muitas novidades ou coisa para contar.... Voltei para casa com um monte de foto, sabendo que havia conseguido bons cliques. Isso é gratificante ! E deixo como ilustração desse post o meu pé de lama já no final da festa ( estava pior durante a cerimônia ). Posso me sujar, mas não perco a foto !!!! :)

Sob Poeira, um pouco de chuva e muito sol !

Esse final da semana para mim foi bem legal, apesar de cansativo ( fisicamente falando ). Sai na quarta-feira de casa com destino a 400km ao noroeste de SP. Pelo horário e logística, acabei indo de ônibus. Aproveitei para ouvir música, apreciar a paisgem e descansar porque sabia que muito trabalho me esperava no destino. O que mais complicou foi o tempo, que deixou o cronograma louco. Na quinta logo cedo precisávamos de umas fotos e um depoimento em vídeo do presidente da empresa, que seria feito no canteiro de obras. Havia sol, mas de forma inesperada 20 minutos depois estava chovendo, e tudo foi paralisado. Por duas vezes a chuva cessou e quando estávamos quase recomeçando o trabalho ela retornava. Cientes de que seria um briga com o clima, optamos por abortar momentaneamente a parte externa e fomos para as pautas internas, que foi bem tranquilo. Na parte da tarde o clima favoreceu e conseguimos terminar o que havia ficado pendente da manhã. De noite fomos fazer umas fotos na cidade, com algumas pessoas importantes na relação com a obra ( e isso rendeu imagens bem interessantes ).Na sexta que foi o mais cansativo: O sol não deu trégua e a temperatua passou dos 33 graus. Contando que eu levo mais de 5kg de equipamento na cintura, mais uns 3kg no pescoço, usando capacete de plástico e ainda fazendo esforço físico ( sim.... tem que subir escada, descer barrando, "escalar" monte de pedras, subir na laje da obra entre outras coisas ) vocês podem imaginar como eu fiquei no final do dia. E ainda depois disso tudo, pelo menos mais 4:30h de estrada até em casa. Cansativo...... sim. Mas bem divertido. Cheguei em casa um pouco depois da meia noite. Tinha que agilizar o bkp das fotos e ir dormir, porque no dia seguinte logo cedo tem mais fotografia. Ainda bem !!!!

Evento em SP - Treinamento empresarial

Hoje eu tive um evento de treinamento empresarial. Como sempre, cheguei cedo. Logo encontrei os responsáveis pelo evento, que além do briefing me levaram para conhecer a pessoa que daria parte do treinamento, o consultor Alfred. Vou até ele e descubro que ele só fala alemão e inglês. Esta é uma boa oportunidade de treinar meu inglês, já que alemão realmente fica difícil. Apesar de ele ter um pouco de sotaque por ser alemão, consigo entender perfeitamente. E ele também ( importantíssimo.... rs ). Isso foi fundamental para combinarmos alguns momentos extremamente importantes que tinham que ser fotografados. O evento começa, e o presidente da Volkswagen sobe para o palco para a apresentação. Chega a parte mais complicada do evento: tenho que fotografar alguns participantes em ação, mas é muito rápido. Nessa hora o burst de 10 frames por segundo da D3 mostra o valor, e me ajuda a fazer as mais de 40 pessoas nos momentos cruciais, já que repetir a cena não era possível. Além de tudo em eventos não é recomendado solicitar "voltar a ação porque perdeu o clique". E essa é uma diferença crucial entre o profissional e aquele que compra uma câmera e se aventura. O profissional tem que garantir o clique, se antecipando. E por isso também que investimento em equipamento é importante. E mais um evento chega ao fim, com tudo certo.